巴黎首座數字藝術博物館

　　數字藝術博物館“Atelier des Lumière”展出了20世紀早期的彩色投影作品，其中就有Gustav Klimt和Egon Schiele的作品。

　　該博物館位于巴黎第11郡，前身為鑄造廠，它是巴黎首座數字藝術博物館。

　　“Atelier des Lumière”這一私人博物館由Culturespaces監(jiān)管，其中的藝術作品投射在10米高的墻壁上，展覽面積為3300平方米。

　　針對技術對人們體驗藝術的影響，該博物館的目的是讓人們能夠不定期地感受到藝術氣息。

　　“Atelier des Lumière”的負責人Michael Couzigou向Dezeen的記者解釋：“這些身臨其境的展覽是探索繪畫藝術的入門方式，巴黎嚴重缺乏此類數字中心。”

　　該博物館幕后的團隊認為，數字文化的發(fā)展日趨火爆。

　　Culturespaces總裁Bruno Monnier說：“人們不再像過去那樣只是學習文化，實踐在不斷發(fā)展，而文化的展示方式也必須與時俱進。我認為，藝術和數字技術的結合是未來藝術的傳播趨勢。”

　　Monnier在五年前發(fā)現了這座廢棄的鑄造廠。繼2012年在普羅旺斯雷堡（Les Baux-de-Provence）成立Carrières de Lumières藝術中心之后，他想在巴黎建造一座數字藝術博物館。

　　鑄造廠的所有者馬丁家族（Martin）在2014年向Monnier提供了主大廳及其附屬建筑，用作該項目的展覽空間。

　　大樓有三個主要的展覽室，其中有兩個房間專門展出奧地利畫家Gustav Klimt的作品，還有近一個世紀以來的維也納繪畫，其中還有Egon Schiele and Hundertwasser的作品。

　　同時這里還為新興藝術家預留了一個小房間，內部裝飾著人工智能和數字裝置。負責人Couzigou解釋說：“我們希望融入當代藝術界的新興藝術作品。”

　　Couzigou說：“我們決定聚焦Gustav Klimt，在他逝世一百周年之際，其中原因有三，首先，從古典主義到早期印象主義，他的表現形式多種多樣，第二，他在分裂時期（19世紀初的一場藝術運動）尋求創(chuàng)造‘全面的藝術’，另外，他的名聲，以及他作品的詩意和浪漫，是合適的理想出發(fā)點。”

　　“我們還專門為畫家兼建筑師Friedensreich Hundertwasser安排了短暫的展覽，他的作品深受Klimt的影響。”

　　這些作品配備了由50個揚聲器組成的“運動設計”音響系統(tǒng)，配樂中有著瓦格納、肖邦和貝多芬的樂曲。

　　Couzigou說：“它讓游客從全新的角度、并通過沉浸體驗來感知藝術。我們把古典藝術和數字技術結合起來，我相信，藝術和數字技術的結合是未來藝術的主要傳播方式。”

　　“與傳統(tǒng)博物館相比，這里可以吸引更多年輕的觀眾。我們的做法不是為了取代博物館，而是對藝術表達方式的補充。”

　　《衛(wèi)報》報道，博物館于今年4月開業(yè)，三個多月以來，累計參觀人數多達40萬。Monnier說：“我們已經在考慮在法國的另一個地點設置類似的博物館。”

　　數字藝術在博物館中扮演著越來越重要的角色。在今年早些時候，日本藝術團體TeamLab利用燈光在墨爾本藝術博物館中設計了一片螺旋式漩渦海洋。