culuturespaces — 一家私人運營的藝術機構 — 去年宣布了2018年春季“光之博物館(atelier des lumieres)”的開幕，回顧這次的“光之博物館”，包含一系列展覽，一共使用了120臺投影設備、1套空間音響系統，被投影的作品來自于奧地利畫家古斯塔夫·克里姆(gustav klimt)。
▲博物館外立面媒體立面視頻賞析
▲“光之博物館(atelier des lumieres)”新媒體藝術展
Gustav Klimt
在十九世紀后期的帝國維也納，克林姆是環城大道的宏偉古跡的偉大裝飾畫家之一。在新世紀之初，他強迫自己成為維也納分裂國家的領導者，這是一種渴望深度再生藝術的趨勢。盡管有爭議，克里姆特為現代繪畫鋪平了道路。他的作品的特點是黃金和裝飾圖案將仍然是這場藝術革命的象征。身臨其境的展覽展現了克里姆特的獨特和成功的作品：他的肖像和他的風景。
本次的“光之博物館”位于bastille和nation之間、巴黎第11區之前的一座工業廠房內，展覽期間將為人們奉上規模宏大的沉浸式展覽，總投影面積達3300平方米。
▲博物館內搭建效果圖
▲博物館內搭建效果圖
▲博物館內搭建效果圖
用culturespaces總監bruno monnier的話來講，建造這樣一個藝術中心的目的就是實現區域合并：“那就是數字科技在21世紀的展覽中變得如此重要的原因，它可以用來實現創意，在傳播方面已經變得越來越重要，它還能夠在不同的區域之間建立聯系，為藝術作品增添活力，增強人們對藝術的情緒感知，盡可能地接觸最多的客戶。”
Hunderwasser
Hundertwasser的繪畫是一種顏色的爆炸，它以無盡的螺旋運輸到生命和自然元素的源頭。他的建筑和人類水平的藝術作品使用計算機圖形和視頻動畫技術重新解釋。Atelier desLumières的空間變成了數字化圖像的碎片化旅程。部署到音樂的節奏形狀和顏色組成。顫抖的窗口動畫與華麗的色彩幾何表和線保持設計一個烏托邦世界里，自然是模型和男人的心，在太空中自由漫步。
▲展覽視頻賞析
la halle區：兩個數碼投影在無限的循環，第一個投影時間長達30分鐘，投射的都是古斯塔夫·克里姆和埃貢·席勒的作品，第二個時間短一點，緊接著兩位藝術大師的作品循環，投射的是維也納當代大師百水(friedensreich hundertwasser)的作品。
“多虧了有藝術作品的虛擬化技術，我們才能夠讓那些從沒有去過維也納secession palace的游客們有機會目睹克里姆的經典壁畫。”該項目的負責人gianfranco iannuzzi, renato gatto和massimiliano siccardi解釋說。
Poetic_AI
POETIC_ AI數字化裝置設計為夢幻般的旅程，使用視覺創作過程中使用的人工智能：形式，光線和動作通過構成獨特數字作品的算法生成，沉思。詩人，情感和身臨其境的體驗在THE STUDIO中不斷播出。
