對于博物館來說，必須要找到新的方法來吸引和獲得關注。而日益壯大的數字娛樂項目，完全可以成為博物館提升影響力的一個潛在解決方案。雖然博物館代表著過去，不過現在要面對的任務，更多的是面向未來。

　　今天的博物館

　　在AMNH博物館工作已經超過20年的科學部主任Vivian Trakinski目睹了近些年游客對于博物館態度的變化。最初公司的精力都放在了拍攝紀錄片上，而現在則變成了制作各種可視化的數字媒體形式。

　　“當我1999年剛來到這里的時候，最先進的媒介就是視頻而已。而現在雖然依然還在拍攝視頻，但是更多的融入了沉浸和交互式的體驗，參觀者們希望看到自己想看的內容，并且甚至還要參與到整個過程中。”

　　而除了現有的增強現實體驗之外，自然歷史博物館還開始與一些第三方開發機構聯手打造一些虛擬現實內容。今年春天，博物館發起了一場“小奇跡：虛擬現實體驗”的主題，邀請游客通過虛擬現實頭盔體驗16世紀哥特風格畫廊。Lisa Ellis是安大略藝術博物館的一名管理員，她表示通過HTC Vive進行虛擬現實體驗的時候，那種感受簡直就是完美。

　　對于Cooper Hewitt Smithsonian設計博物館來說，沉浸與互動也是提升體驗的重要手段。經過三年的翻新，這個博物館在2014年重新開放。升級后引入了電子觸控筆，可以讓游客在數字屏幕上自由繪畫，并且在博物館的App上下載自己的作品保存起來，同時還專門創建了網站用來展示游客的作品。

　　Cooper Hewitt設計博物館的負責人Caroline Baumann表示，當初在引入這種電子筆概念的時候，受到了許多質疑。而當時許多業內人士也表示沒有游客會放下自己的智能手機來體驗博物館提供的虛擬畫筆。不過現在她驕傲的告訴我們，事實上有高達97%的游客進來之后都會拿起畫筆體驗一番，而目前已經有超過2100萬來自游客的作品被上傳和下載。Baumann希望這種工具可以跨越教育和階級的屏障，讓普通人和藝術家們都能體驗到博物館的魅力。

　　高科技初見成效

　　其實，許多博物館的數字機構部門都需要進行一個完成的反思和創新。“我認為數字化不是說說而已，它必須要融入真實的體驗，并且能夠提供我們在現實生活中無法體驗的內容。”Devine表示。

　　目前為止，博物館對數字化的改變效果非常滿意。盡管通過App能夠吸引到的新游客數量有限，但是通過App卻能讓現有游客在體驗和感受上更加深入。

　　通過對受訪者的調查發現，大約有90%體驗過虛擬現實內容的游客，都認為這項改變“非常成功”。而這種數字化的改造，更是成功的吸引到了更多年輕游客。在2011年重新裝修之前，Cooper Hewitt設計博物館的游客平均年齡為60歲左右，而在2014年重新改造后，參觀者平均年齡已經降到了27歲。

　　但是這樣的成果需要付出大量的代價，其中就包括了組建一個全新的數字團隊，以及強大的資金支持。

　　其中資金項目的支持是一個非常重要的因素，許多博物館都獲得了來自于外界的資助。biruBloomberg Philanthropies就對Cooper Hewitt進行了資助，幫助其完成了翻新工作，也包括了整個自然歷史博物館的數字項目開發。

　　另外，博物館還需要認真對待數字內容與博物館真實內容之間的平衡。雖然數字技術很炫酷，也能吸引年輕人，但是不能脫離了博物館的本質。因此在改造的過程中，不能讓天花板、墻壁和地面上到處都是顯示屏，而是需要更科學的在各個樓層和角落進行分布。

　　科技手段只是作為加深展品印象的一種方式，而通過虛擬現實頭顯設備，先讓游客了解其歷史和背景，然后在通過參觀真實的目標留下個深刻的印象。而這種手段的目標是為了讓藝術性變得更明顯，而不是用來炫耀科技究竟有多先進。

　　博物館的未來
　　博物館的負責人們已經開始對未來的變化充滿了期待，包括更深層次的沉浸式體驗和更多的個性化。

　　Devine預計在幾年后，我們將會通過更多的可穿戴設備和智能眼鏡來獲得更高級的體驗。雖然現在已經有了虛擬現實領域的嘗試，但是未來技術的進步會給我們的感官帶來更大的刺激。

　　虛擬現實技術發展速度很快，增強現實也一樣，而博物館們應該充分利用這種新型的技術。同時通過與更多的機構合作，為博物館提供更多能夠體驗平時根本無法企及的內容，比如可視化的太空探險，就是很好的例子。

　　“資源共享、知識共享和開源軟件的開發定制，以及專用工具，將成為未來的趨勢。”Devine表示。同時，通過利用更多的公共資源，會鼓勵更多的集體智慧發光發熱。今年2月，自然歷史博物館就從外界征集了超過37.5萬張照片融入到了自己的展覽中。

　　未來，博物館的網站還可以根據不同的游客類型呈現不同的個性化內容，比如學生、年輕人、中老年人、小朋友等等。