沉浸式體驗這個概念在這些年不斷被人認識，在藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域，沉浸空間展廳受關(guān)注度也越來越高，但大眾對沉浸式空間，什么樣的才能稱為沉浸式藝術(shù)展還是有很大程度的疑惑，今天我們帶著這些問題來探討一下究竟什么樣的空間藝術(shù)站才是真正的沉浸式藝術(shù)展。

沉浸式藝術(shù)展覽的含義

在沉浸式展覽出現(xiàn)以前，就有“沉浸式體驗”這個概念出現(xiàn)，沉浸式體驗意思是能讓人們專注在眼前的環(huán)境中，感到強烈的參與感和互動感，虛實結(jié)合，投入其中，讓人忘記真實的世界。

與現(xiàn)在很多流行的云看展平臺不同，沉浸式藝術(shù)站給人帶來的極致浸入式感官體驗是云看展那種單在顯示器展現(xiàn)出來的效果不能比擬的。通過音響，投影機，燈光的布置，在展覽空間中打造一個獨特虛幻的場景，藝術(shù)家作品的藝術(shù)價值在這些虛幻的空間里放大，更具藝術(shù)特色。獨特如夢似景的燈光配色，應(yīng)景的音響效果，讓藝術(shù)作品本身的視覺效果看起來別有一番風格。

米開朗琪羅沉浸式藝術(shù)展去年在我國武漢舉辦，現(xiàn)場的觀眾就仿佛穿越到幾百年前，處在文藝復(fù)興時期的大教堂里面，教堂風格的壁畫布滿四周，360°全方位的沉浸式體驗，仿佛自己是中世紀文藝復(fù)興時期的人，真正走進藝術(shù)作品。

色彩是沉浸式藝術(shù)展覽的重要視覺因素之一

在技術(shù)層面來講，想達到沉浸式的體驗效果，藝術(shù)展需要采用融合投影技術(shù)，三維動畫制作，VR，AR現(xiàn)實增強，結(jié)構(gòu)投影等技術(shù)來完成，加上恰到好處的音響設(shè)備，給人視覺，聽覺感官上最直接的沉浸體驗。

色彩是視覺展示中的重要元素，各種藝術(shù)作品，燈光秀，空間設(shè)計創(chuàng)作中，色彩都起著舉足輕重的地位。色彩的選擇，深淺，飽和度等等因素都會都視覺體驗的好壞起著決定性的作用，而且，不同的色調(diào)也能渲染傳遞不同的信息和情緒。比作梵高的作品《向日葵》，快凋謝的花會選擇暗黃的色彩，仍有活力的花，黃色會更加鮮艷，這樣不同的色彩就能傳遞出作品的信息。

梵高：《向日葵》

沉浸式藝術(shù)展要通過精妙設(shè)計的色彩把藝術(shù)展現(xiàn)給觀眾，讓觀眾領(lǐng)會在心，這樣才能打造符合主題的展會，使藝術(shù)作品更好的展示。