嫦娥奔月、后羿射日，是中華民族流傳已久的民間神話故事，從古至今不乏以此為題材的藝術(shù)作品。今晚，由上海歌劇院舞劇團(tuán)打造的原創(chuàng)舞劇《奔月》將首演于上海大劇院，與一般的民族舞劇不同，此次《奔月》脫離了傳統(tǒng)舞美，采用數(shù)字舞美。據(jù)歌劇院副院長、劇目制作人李瑞祥介紹，舞臺上，從神話的奇幻、部落的粗獷，到后羿射日的壯麗以及嫦娥奔月的飄逸，均由全新的多媒體視覺來呈現(xiàn)。

　　舞劇《奔月》與大眾所熟悉的嫦娥奔月故事有相似，也有不同。劇中的嫦娥，是一位遠(yuǎn)古母系氏族美麗善良的族長，她革舊鼎新，召喚英勇善戰(zhàn)的后羿驅(qū)魔獸、抗天災(zāi)，直至后羿力射九日，保全了氏族，也贏得了嫦娥的愛情。然而，當(dāng)她得知守舊的長老們?yōu)榫S護(hù)母權(quán)地位，企圖用藥酒讓后羿消逝以防其篡位后，她毅然決定禪讓族長之位平息內(nèi)訌，保全氏族長治久安，然后自飲藥酒，飄然奔月。

　　編舞姜盛透露，《奔月》從今年3月開始磨合劇本，期間最大的難點莫過于“如何把民間傳說做成一部有現(xiàn)實意義的舞劇”，最終主創(chuàng)團(tuán)隊選擇了一個視角，通過嫦娥講述數(shù)千年來中華民族自強(qiáng)不息、顧全大局、團(tuán)結(jié)互助、勤勞勇敢的傳統(tǒng)美德。為了讓每個環(huán)節(jié)都盡可能地貼近故事背景、還原歷史形態(tài)，劇組曾到廣西、云南等保留母系氏族習(xí)俗的部落進(jìn)行采風(fēng)。第一幕中的“猴棍舞”即是民俗文化的展示，用以表現(xiàn)男人的力量；　還有一段銅鼓舞，用以表現(xiàn)母系氏族部落的權(quán)力交接。

　　最值得一提的是多媒體舞美的介入。負(fù)責(zé)該劇巨幕數(shù)字內(nèi)容的水晶石創(chuàng)意總監(jiān)趙菏告訴記者，根據(jù)《奔月》舞劇的情節(jié)發(fā)展與情緒演變，全劇設(shè)計了不少可視化的時空背景，如序幕恢弘的宇宙畫面，第一幕中母系社會的祭祀場景、第二幕中從民俗走婚到射日時的天崩地裂、第三幕中萬物復(fù)蘇大地回春的景象、第四幕的嫦娥奔月，等等。其中，利用藍(lán)幕摳像手法，將女主角飾演的“嫦娥”舞蹈影像記錄下來，在高潮時刻以逼真的圖像內(nèi)容代替真人演員，更好地實現(xiàn)“嫦娥飛天”的藝術(shù)效果。“多媒體舞美，不能以炫技為目的，它是潛藏的力量和渲染的氛圍，引導(dǎo)觀眾走入劇情，沉浸在上古時代的場景之中。如果說舞劇是一盤清蒸魚，那么多媒體舞美當(dāng)是"酒蔥姜蒜"，襯出一盤大菜，再提煉它原有的香和鮮。”